2018年我们邀请了设计师广村正彰为和纸乐活设计品牌logo。(参考文章《和纸乐活 x 广村正彰》)
今年,我们邀请了设计师井口皓太,他与广村正彰都是2020年东京奥运设计师,广村正彰设计了竞赛图标,井口皓太负责将图标动态化。两位设计师再次聚首,为和纸乐活制作动态logo。
和纸乐活邀请了井口皓太(左)与广村正彰(右)两位奥运设计师
乘此机会,特邀井口皓太来和大家分享2020东京奥运竞赛图标与和纸乐活logo动态化的幕后故事,还有聊聊关于纸张设计与影像设计的看法。
独家专访
动态设计师井口皓太
井口皓太 Kota Iguchi
https://kotaiguchi.jp
https://www.behance.net/kota_iguchi
1984年出生于日本神奈川县。于武藏野美术大学基础设计学专业就读期间设立了株式会社「TYMOTE」。以平面设计和映像设计为轴、进行CM、MV、现场演出、品牌设计等多领域的设计工作。2013年设立「cekai株式会社」。创设了跨越公司及所属框架的创作者和经理人共融的场所,并以设计工作推进自社发信。
获奖经历有:东京TDC 2014 - TDC奖、2015 D&AD - Yellow pencil、第94届纽约ADC奖金奖等。2020年东京奥运会动态图标设计师。
访谈视频(上篇)
如果不方便看视频,请翻阅以下图文版访谈
Q1
您能跟大家讲一讲东京奥运会动态图标设计中遇到的一些困难吗?
井口:这是我首次尝试将图标动态化。我认为图标即是标识,也是导向的系统。是极具功能性的产物。设计之初,我先想到的是,原本为了快速传达信息的图标被转化成动态时,是否会违背图标原本的初衷。
这次是奥运会历史上第一次使用动态图标,在此之前虽然使用的都是静态图标,但广泛地出现在电视转播中,所以我曾说:“重点是把动态图标始终作为平面设计对待,只将出现和消失的地方做成动画”。
动态图标的“出现”“静止”“消失”
我把广村老师设计的图标最后以完美静止的状态做成动画。我认为和纸乐活的logo在这一点上也是一样,动画的最后要以logo静止的状态结束。应该说我是以图标的静止状态为基础,承担了其制作过程以及其逐渐消失的动画处理。
这次东京奥运会的图标是确定了平面的方案后,委托我将73种图标做成动态化,所以实际上我并不是一边和广村老师讨论一边推进工作的。
东京奥运会2020 动态图标
我从已完成的图形中获取信息,将广村老师设计的比赛中的瞬间的形态做成了动画。换句话说,我所做的是,“将广村老师定格在瞬间的运动的魄力和理念的设计拆解后进行充实”。
这次,我们两个人的工作虽然是分开进行的,我觉得还是产生了非常有趣的结果。我想如果我们两个人同时开始设计,也未必能够得到很好的作品,所以我觉得这种进展方式还是不错的。
广村老师通过对竞技的想象制作了奥运竞技图标,但在实际尝试动态化的时候,有时会发现与实际情况会存在一些差异,所以会需要修改图标,印象中这些都是困难之处。
Q2
您觉得东京奥运会的动态图标与企业logo的动态化过程有区别吗?
井口:将奥运图标动态化的工作本身我也是第一次经历,所以与企业logo的动态化有何不同,我还无法准确表达。
但是,图标是模仿“人”的,这一点与企业的logo不同,同时也是一个难点。图标既是“人”,同时也是一种变形的平面设计。是一种介于“图形”与“人”之间的概念,必须以“人”的动作为前提,但如果过于强调“人”的动作,就会变成木偶动画一样。所以在动态化的过程中,我们同时也在探索动画动作的规律与“人”的动作之间的最佳平衡点。
“图标”与“人”之间的概念
另一方面,图标与企业logo的动态化的“制作方法”和“侧重点”没有太大区别。对企业logo和文字进行动画设计时,如何将设计中包含的想法、以及作品诞生之前的过程进行提取和充实,这些过程我认为是一样的。
Q3
关于和纸乐活logo动态化的过程
井口:我平时从事的工作是处理在屏幕上运行的数字媒体,所以这次制作和纸乐活这样一种“纸”媒介品牌的动画又是一次挑战。首先我觉得重点应该是将“纸的质感”动态化。
和纸乐活“纸的质感”
我认为动态图形的影像也会伴随着质感,所以比起用电脑技术来表现动态,更重要的是要意识到“纸的温度”、“纸的触感”、“纸的质感”。为了能表现广村老师设计的和纸乐活logo中最具特色的纸张折叠的形态,我们尝试使用了各种方法将其动态化,最终我认为通过编程将“纸的质感”动态化的做法似乎可行。于是我们将logo里纸张起伏的样子数值化,并将算法加入到动态图形中。
此外,我们进行了反复实验,把数值随机变化的样子组合在一起,不断尝试如何处理才能够表现出纸张自然舒展的样子。
有趣的发现是,广村老师设计的奥运图标与和纸乐活的logo有个共通之处,当我尝试将其立体化时会发现组成部分逐渐混乱,或者说根本无法变成三维的形状。
奥运竞赛图标
例如,像奥运竞赛图标中马的腿比实际短很多、球的大小比实际更近。如果将和纸乐活logo三维化,也会是实际上不可能存在的形状。所以我们必须找到一种看起来处于二维与三维之间的表现方式,使作品虽然看起来是二维的,但同时让人感受到空间感。
特别是,我觉得纸的“间隙”和“空间”是很重要的要素,广村老师应该也是意识到了这一点来进行设计的,所以我在进行动态处理时特别有意识地不去破坏这些要素。
初期的和纸乐活logo出现方式
在设计初期,对于这种复杂的纸的出现方式,我感到有些棘手,我觉得有必要让logo看上去有在不停地发生变化。因为纸具有无限可能性,它可以变形成各种各样的形状,或者像折纸一样产生各种造型,亦或者恢复成扁平的形状,有很多表现的可能性。所以设计初期的动态logo时,我尝试让它能自由地变成各种形状。
之后,我们收到了来自广村老师还有和纸乐活方面的反馈,譬如,“是让它一直漂浮着还是比如从一条线开始向上展开成面来表现纸张的特性”等等,然后进行了改善。初期的方案是纸从地面轻轻浮起然后形成logo,但是广村老师建议我们尝试考虑一下折好的纸逐渐展开的样子,于是就有了现在的一小片折好的纸逐渐展开的动态。
感觉有点困难的地方是,无法确定logo的12个面的中心轴在哪里。并非是一个面直接从中心轴扩展并优雅地展开,而是在折叠的同时其中心轴不断发生改变,这是一个相当困难的技术点。我们一边进行各种各样的验证,一边设想如何展开才能不破坏平衡地形成漂亮的形状,最后发现一边旋转,一边以打开Z字折的动作可以达到我们想要的效果。
我们反复模拟了在基本的三维动画中利用数学算法,可以让logo始终保持浮游的样子。这与把奥运竞赛图标动态化的时候是一样的,我们秉持广村老师对于平面设计的“不过分追求三维效果的真实性,重视在二维空间里的留白”的理念,不断地进行了尝试。
Q4
关于和纸乐活logo字体的动态化
井口:我想和纸乐活logo的标志和字体独立使用的情况可能也比较多,所以我直观地认为各自以不同的表现进行设计比较好。
单从字体来看,给人一种可爱的印象。像纸张倒下来的样子,又像很多张纸被粘贴在一起拼出来的形状,我尝试对这一点有意识地进行了动态创作。虽然最终是二维上的呈现,但是我做了各种尝试,比如立体地从上方看时,纸是怎么倒下去的,或者加上影子的话会留下怎样的印象等等。
和纸乐活logo字体的动态化
对于这种很短暂的动画,我也会侧重对存在于非常薄且没有体积的纸这种物质间的空气和空间进行美化。我觉得这个和纸乐活的动态化logo是我自己也比较满意的优秀作品。
因为是以纸为题材的动态设计,虽然最后没有被采用,我也考虑过纸一边滚动一边出现的动态。淡入淡出是影像中常用的手法,但我觉得如果用淡入淡出的效果来表现纸张的话,还需要考虑纸张重叠后逐渐变厚重的样子,所以更为单纯地只用纸张的柔软让文字呈现出来才是最重要的。
Q5
对您来说,什么是3D?
井口:我平时使用CINEMA 4D进行工作,但是所谓三维软件只是将现实世界中成立的东西制成动画。和现实世界一样,要让物体变形就很困难,也存在束缚无法做出实际上不正确的形状。
这次广村老师设计的和纸乐活logo的形态是无法在现实世界的纸张上重现的。但我觉得作为平面设计,这样做是很棒的。重要的是这样趣味性更强,让观者获得直观感受,所以我认为即使存在矛盾也是成立的。另一方面,我所制作的动画大多如果形状不准确或者存在矛盾则不能成立,所以这次我特意尝试加入了一般被称为错误或缺陷的东西。
帆船比赛的图标
比如帆船比赛的图标,从二维角度看,是很漂亮的帆船的形状,但是把它变成实际的帆船的话,会像毕加索的画作一样不对称,所以我们不只是用镜头拍摄实物,同时也交织着虚构的成分,探索其形状的丰富性。在保留广村老师的风格的基础上进行了动态化制作。
- END -
制造商
中国合作伙伴
关注我们